RENEWSOUND звукозаписно студио – сесия NDLESS
Процесът на записване и издаване на музика се промени драстично пред последните няколко десетилетия. Това важи особено за независимите артисти. Под независими аз лично разбирам необвързани с договор. От една страна записването и пускането на музикален албум е по-лесно от всякога. От друга страна сега има много по-голяма конкуренция и вие трябва да се понапънете доста, ако искате албума ви да стигне по-далеч от близките ви приятели и семейства.
Независимо дали се готвите да пуснете първия си албум, EP или сингъл, има няколко основни неща, които трябва да имате предвид.
Записването е само едната стъпка
С днешните технологии всеки, който иска да направи и пусне запис, може да направи това сравнително бързо и с ограничен бюджет. В най-обикновено домашно студио запишете всичките си песни, качете ги в SoundCloud или Bandcamp и готово! Току що пуснахте първия си албум!
За съжаление, това е моментът, в който много нови изпълнители смятат, че са готови. Те биха могли да направят няколко публикации във Facebook по отношение на пускането на албума, но те се забиват точно на старта и не знаят защо техният запис не взривява интернет.
Ако просто правите записи за забавление или за да споделяте с приятели и семейство, това е идеалното място да спрете. Но ако всъщност искате да продадете копия и да използвате материалите, за да популяризирате действията си, е нужно да се направи много повече по този въпрос. Процесът може лесно да отнеме от 6 до 12 месеца! Това изисква огромно посвещение на време и енергия, за да направите така, че албумът ви да се откроява от огромната вълна от нова музика, която се пуска всеки ден. Всеки час, който ще посветите, ще се отрази на вашата популярност, имидж, рейтинг и съответно продажби.
Записването не е първата стъпка!
Има много процеси, които се случват при създаването на албум, и голяма част от тях всъщност се случват, преди дори да натиснете бутона за запис.
Ключов фактор, който разделя успешните албуми от общите в безграничният ”океан” от музика, е задължителното планиране. Как ще развълнувате хората с пускането на албума? Къде записвате и кой ще прави звука? Колко ще струва и откъде ще дойдат тези пари? Това са неща, които трябва да се установят колкото е възможно по-рано в процеса, в противен случай бихте могли да се озовете в неочаквано неприятна ситуация.
Ако планирате да направите турне, за да популяризирате албума или дори да издадете CD, трябва да започнете да работите с издатели и други локални банди месеци предварително, за да сте сигурни, че ще получите идеалните дати и места.
Как ще популяризирате албума си след първото му пускане? Опитайте се да планирате цялата си стратегия, преди да влезете в студиото, така че да имате ясен път, който да следвате, когато дойде времето. В противен случай може да се окажете с няколко публикации в социалните медии, но да бъдете затрупани с други задължения за групата и да не намерите нови начини за популяризиране на текущия ви албум.
Предварителната подготовка спестява пари!
Записът в професионално звукозаписно студио е скъпо начинание. Дори и да не сте в студио с големи имена в звукозаписа, то процесът пак може да бъде много изтощително и стресово преживяване. Но ако сте готови на 100 процента преди да влезете в звукозаписно студио, непременно ще спестите много време, стрес и пари. Ако имате дори и най-малката несигурност или пропуск по отношение на някоя част от песните си, бъдете честни и се занимавайте с тези въпроси в репетициите преди записа. Микрофонът е вашият най-суров и най-честен критик. Често пъти незначителните грешки, които правите на концерт или репетиция, ще изпъкнат като „възпален палец“ в студиото и дори ще внесат проблеми в записа. Някои проблеми са незабележими докато не ги чуете на запис. Ето защо създаването на демо е изключително полезно. Докато се приготвяте да влезете в звукозаписно студио, помолете приятел или местен независим инженер да направят бърз и евтин запис на вашата група, като изсвирите целия материал, който ще влезе в записа ви. По този начин ще можете да чуете точно какъв ще бъде записа и да идентифицирате грешките, преди да започнете да харчите големите пари в хубава стая (ако решите да отидете в такава посока).
Избягвайте “блокирането” и преумората чрез график.
Записването е много фокусиран и много изморителен процес и може много лесно да “блокирате” в средата му. Това е нещо, което много нови артисти научават по трудния начин.Да предположим, че сте резервирали два пълни дни в звукозаписно студио. Ако се опитвате да планирате нещата, би изглеждало логично да направите всички инструментални парчета за един ден, след това да направите всички вокали, да “доизпипате” с добавяне на ефекти и други довършителни щрихи към парчетата. План като този е рецепта за бедствие.Дори и на най-подготвената група може да отнеме доста време и да е нужен повече опит, за да получи тази магия. Опитвали ли сте някога да свирите една от песните си шест пъти подред без спиране, за да я изсвирите максимално добре, докато сте под натиска на бюджета и крайния срок? Това е стресиращо, а стресът и екстремният фокус могат наистина да ви направят уморени и разочаровани. Оттук нататък спиралата надолу може да бъде голяма. Разочарованието и изтощението обикновено не помагат да дадете най-доброто от себе си.Когато програмирате записа, опитайте се да подредите нещата по начин, който ще позволи на всички да направят почивки. Въпреки че може да се наложи да резервирате допълнително време в звукозаписното студио, резултатите, които ще получите, ще направят голяма разлика в качеството на записа.
Вашият екип е всичко
Има много хора, участващи в създаването на записите. Разбира се, основно сте вие и вашата група. Но може да има и инженери, продуценти, музиканти за сесията и мениджъри, които имат влияние върху крайния продукт. Колкото по-добър е екипът ви, толкова по-добри резултати ще постигнете. Изберете инженер внимателно. Ако влезете в звукозаписното студио и планирате да използвате собствен инженер, опитайте се да проучите възможностите и да изберете и поканите този, който смятате, че най-добре ще пасне на групата ви и ще свърши най-добре работата. Това е особено важно, ако оставяте тракинга и миксирането на “домашния” инженер. Въпреки че всеки служител на професионално звукозаписно студио трябва да има достатъчно компетентност, за да направи така, че групата ви да звучи добре. Това не означава, че неговият личен стил ще отговаря точно на вашето виждане. Ако сте соло изпълнител или група, в която работят музиканти за сесията, уверете се, че изпълнителите, които ползвате, са добри и свирят в стила, в който записвате. Плащането за по-добри музиканти всъщност може да ви спести пари в дългосрочен план, защото по-евтините може да ви струват повече в студиото.
Планирайте своите последващи действия своевременно.
Имате целия си живот, за да създадете магическия дебютен запис. Но след като го пуснете, трябва да действате бързо, за да задържите интереса към групата ви.Макар че моделът с пускането на един албум в годината може да не е за вас, важно е да имате някаква съгласуваност на скоростта, с която пускате нова музика. Ако са ви нужни 10 години, за да завършите всички песни от първия си албум, сигурно вече са ви забравили. Ако толкова време ви отнеме пускането и на следващия албум! Не спирайте да правите нови идеи докато представяте първия си албум, и се опитайте да не изоставате в процеса на писане на следващия албум.
Ритмика на издаването
Съвременните медии създават и владеят ритмиката на издаване на албуми. Преди, когато имаше материален носител, той определяше продължителността на албума. А ритмиката като неписан закон беше годината. Всеки помни как албуми на велики банди се асоциират по-лесно с годината отколкото с името на албума. Постепенно синглите взеха превес и артистите започнаха да пускат музика доста по-често на по-малки “порции”. Така по-често напомнят за себе си и стоят в зоната на интереса. Сега всичко изглежда е ориентирано към пускането на единични песни. От финансова гледна точка това е и по-рентабилно, защото бюджетът се фокусира върху конкретната песен. Прави се клип, рекламира се в медии. Така пускането на една песен е процес по правенето точно на нея, без съобразяване как ще звучи в албума заедно с останалите. Има дори тенденция да се прави сезонна песен. Новият “летен хит” на изпълнителят Х му носи бърза популярност като парчето му се върти навсякъде. Ех .. тази популярност!
Има и една друга тенденция, която е тема на съвсем друг пост. Тя е, че изпълнителите все повече се занимават с това да стават “популярни” отколкото да правят музика.
Вижте също и: 10 безплатни маркетинг стратегии, които вашата банда може да ползва!
Вижте също и: 4 вжни неща, които е добре да знаете преди да влезете в звукозаписно студио без продуцент
Вижте също и: Как да изберете звукозаписно студио, което е най-подходящо за вас.